Мода – и не только... Часть первая – HAUTE COUTURE

Ах, опять эта мода и опять эти французы! Но историю нельзя изменить, еще в 18 веке придворные дамы ожидали с нетерпением гонцов из Парижа, которые привозили им кукол, наряженных в последние творения парижских портных. После того, как прогресс позволил ускорить сообщения и появились первые журналы мод, творения парижских ателье стали достигать своих клиенток гораздо быстрее. В 19 веке среди дам великосветского общества считалось очень престижным навещать Париж, как минимум, два раза в год с целью обновления гардероба.

Так что же все-таки это такое – мода? Первоначально это понятие описывало непосредственно одежду или её стиль, а под костюмом вообще понималась костюмированная одежда для маскарадов. Постепенно это понятие приобрело более четкие рамки и в настоящий момент выкристаллизовалось в три основные категории:

- Высокая мода или Haute Couture [от кутюр]

Это понятие относится только к женской моде, мужская высокая мода в этом случае будет Bespoke или мужская одежда, сшитая по индивидуальной мерке. Это слово было принесено в высокую моду лондонскими портными из мастерских на Savile Row, той самой легендарной улицы, где до сих пор заказывает себе костюмы Принц Чарльз!

- Готовая одежда, произведенная на фабрике с использованием стандартных выкроек, но маленькими партиями или Pret-a-Porte [прета - портэ]

Как правило, этот тип одежды производится известными домами моделей и продается в магазинах, либо принадлежащих этому дому, либо в особых отделах крупных торговых заведениях высокого класса, таких как американский Saks Fifth Avenue или знаменитый лондонский Harrods

- Одежда массового производства – доступная одежда, производимая очень крупными партиями и продаваемая повсеместно. Для этого типа производства используются стандартные выкройки и недорогие, а порой, и совсем дешевые материалы.

Как же возникло само понятие «Высокая мода»? Этим мы обязаны Чарльзу Фредерику Ворсу, англичанину по рождению и первому парижскому кутюрье, который 1858 и создал первый дом высокой моды. В настоящий момент существует только четыре города, признаваемые мировой общественностью столицами моды. Это Париж, Нью Йорк, Милан и Лондон. Именно в этих городах дважды в год проходит Неделя Высокой Моды, где все ведущие дизайнеры мира выставляют свои коллекции на суд публики.

Изделия Высокой Моды изготовляются только для демонстрации и могут изготавливаться для клиентов исключительно по индивидуальному заказу.

Для этих шедевров используется самые высококачественные ткани, как правило, очень дорогие, особое внимание уделяется деталям и отделке, и все изделия изготавливаются практически вручную. Если во время показа мод вам понравилась какая-то модель, то вы можете заказать её для себя. Однако, кутюрье может вам отказать в изготовлении, если например, выбранная вами ткань или её цвет испортит первоначальный дизайн.

Кстати, на показы коллекций обыкновенному человеку попасть практически невозможно. Вы должны иметь отношение к миру моды, быть знаменитостью или иметь влиятельных друзей, кто может предложить вам пригласительный билет.

Может-ли каждый дизайнер иметь статус кутюрье? Нет, точно так же, как и его мастерская не может иметь статус Дома Высокой Моды, если он не кутюрье. Во Франции этот статус охраняется законом и обязан соответствовать требованиям Chambre de сommerce et d’industrie de Paris, находящимся в Париже. Список дизайнеров обновляется ежегодно. Критерии для этого списка были созданы в 1945 и были обновлены в 1992. Требования довольно жесткие - для того, чтобы получить титул кутюрье и именовать свой дом моделей Домом Высокой Моды, а так же рекламировать свои изделия под этим титулом необходимо:

1. Производить изделия по заказу для индивидуальных клиентов с одной или только парой примерок.

2. Открыть ателье в Париже и иметь не менее 15 работников, занятых полный рабочий день.

3. Каждый сезон (дважды в год), выставлять коллекцию моделей в Париже. Коллекция должна состоять как минимум из 35 показов, состоящих из дневных и вечерних моделей одежды.

Сколько стоит такая одежда? Это зависит от дома моделей и самого предмета. Например, блузка от Chanel может обойтись от 10,000 до 40,000 английских фунтов, в зависимости от кроя и сложности отделки. Если вы решили заказать костюм от этого же Дома, то минимальная цена будет составлять от 40,000 фунтов стерлингов и доходить до 100,000 и выше.

Вечернее платье, сшитое исключительно для вас, обойдется минимально в 50,000 фунтов.


Посмотрите сами, вот как происходит изготовление такого заказа. В среднем для изготовления подобных изделий требуется от 100 до 150 часов, если мы говорим о костюме и до 1000 часов, если мы говорим о вечернем платье, украшенным сложной вышивкой, шитьём или другой, подобной отделкой.

У Дома Моды Chanel есть около 150 постоянных клиентов, которые заказывают тут одежду, а Дом Моды Dior изготавливает около 20 свадебных платье в год по индивидуальным заказам.
Вы не можете просто так зайти в ателье Дома Высокой Моды и заказать себе костюм. Вы или ваш представитель должен договориться о времени визита.

Естественно, что кроме вас в это время никого другого обслуживать не будут. Во время первого визита вы обговариваете модель, которую хотите заказать, ткань, цвет и детали отделки. С вас снимают мерку и вы должны быть готовы посетить как минимум три примерки. Затем раскроенная исключительно для вас вещь будет опять разобрана на составляющие части, в неё будет внесены необходимые поправки и изменения. После этого вещь будет сшита практически вручную, лично для вас. Неудивительно, что приблизительно только около 3000 женщин в мире могут себе позволить заказывать подобного рода туалеты и только 300 могут себе позволить это делать регулярно, из сезона в сезон.

Производство изделий Высокой Моды убыточно, по-этому очень многие Дома стали производить обувь, духи, декоративную косметику, средства по уходу за кожей, сумки, солнечные очки, аксессуары и украшения и даже оправы для очков. Более доходным является также производство изделий Pret-a-Porter.

Но вернемся к Высокой Моде, как таковой. За Фредериком Ворсом последовало много дизайнеров, имена которых стали широко известны, а Дома Моделей, созданные ими в последствии, существуют до сих пор. Судите сами – Пату, Ланвин, Шанель, Диор, и Баленсиага.


Про Кристобаля Баленсиага я хочу рассказать особо. Не смотря на свою широкую известность и огромную популярность, он, технически говоря, никогда не был кутюрье. Баленсиага был категорически против жестких требований Парижского Синдиката Высокой Моды, а Синдикат, в отместку, не принял его в свои ряды. Кроме того, Баленсиага и Диор находились не в самых лучших отношениях. Первый обвинял второго в копировании его моделей.

В 1957 году Баленсиага взбунтовался и против прессы. Он решил показать свою новую коллекцию прессе за день до того, как она появится в продаже, а не за четыре недели, как это требовалось всегда. Пресса начала протестовать, отказываясь печатать материалы о коллекции, мотивируя это недостатком времени. Но Баленгсиага не особо заботило , что будет делать пресса. У него была непоколебимая слава. Его ученик Живанши поддержал своего наставника. Через 10 лет оба дизайнера пошли на мировую с прессой. Баленсиага ушел из бизнеса в 1968 и от нас в 1972. Его Дом Моделей открыл свои двери снова только в 1986, под руководством нового дизайнера и обрел другого владельца. Тем не менее, такая вещь в гардеробе, как женские брюки

от Дома Баленсиага, до сих пор считается лучшей в мире.

На сезон 2009/2010 официальными членами Синдиката являются следующие Дома Моделей:

Adeline Andre [Aделин Андрэ]



Ann Valerie Hash [Анн Валери Аш]


Chanel [Шанель]

Christian Dior [Кристиан Диор]

Christian Lacroix [Кристиан Лакруа]

Domenic Sirop [Доминик Сиро]

Franck Sorbier [Франк Сорбъер]


Givenchy [Живанши]


Jean Paul Gaultier [Жан Пол Готье]

Stephane Rolland [Стефан Ролан]

John Hogstad Lund [Джон Хогстад Лунд]

Парижский Синдикат в прошлом учредил и особый статус для дизайнеров, чьи ателье не находятся в Париже, но их работы широко признаются. Этот почетный статус так и называется – Член-корреспондент Парижского Синдиката Высокой Моды. В списке модельеров этого статуса находятся такие известные дизайнеры, как Валентино и Джоржио Армани. Они имеют право именовать себя кутюрье и их дома мод носят статус Дома Высокой Моды. В 1996 этого почетного статуса был удостоен русский модельер Валентин Юдашкин. Статус перестал быть активным в 2000, но тем не менее, имя Юдашкина глубоко почитаемо и хорошо известно на мировых подиумах.

В начале 20 века большую роль в распространении моды стала играть пресса, затем телевидение и, конечно, Интернет. Сейчас даже не нужно выходить из дома, чтобы увидеть последние творения мастеров на подиуме, достаточно сделать запрос в Интернете и посмотреть все на экране собственного монитора.

Насколько практична Высокая Мода? Очень мало. Это искусство, которое преследует своей целью показать развитие тенденций кроя и цветовую гамму на текущий сезон. Показ моделей на Днях Высокой Моды – это шоу, в основном для профессионалов, и не совсем предназначено для копирования массами. Хотя, Высокая Мода породила феномен под названием «жертва моды» - человека (как правило женщина, увы!), который пытается угнаться за модой, не взирая ни на что!

Показы Высокой Моды, безусловно, очень красочны и стоят просмотра, даже если вы не профессионал. Надо при этом всегда помнить, что во время показа никогда нельзя сравнивать себя с моделью или требовать чтобы на подиум вышли »настоящие женщины». Скорее всего, мы этого никогда не дождемся. Эта не та категория.
Любой стилист вам скажет, что платье должно быть вашей рамой и дополнять ваши достоинства, зато во время показа Высокой Моды действует правило «наоборот». Модели, их грим, обувь, прически – все существует только для того, что бы подчеркнуть саму одежду и не более! Всегда об этом помните.

А что же пресса? Самым известным изданием в мире моды все-таки считается VOGUE. Если мода – это религия, то VOGUE – его библия. И как тут не упомянуть знаменитую Снежную Королеву мира моды Анну Винтур?

Она присутствует на всех показах моделей будущих сезонов, и если вы заручились её благосклонностью, то успех в этом мире вам обеспечен. Джон Гальяно считает её своей крестной матерью. Именно она первой увидела его талант и открыла ему дорогу в этот сложный мир. Кстати, госпожа Винтур, не смотря на свой очень твердый и непростой характер, является профессионалом высшего класса и её мнение является самым авторитетным. Она никогда не критикует плохие коллекции или отдельных дизайнеров. Она их просто не публикует!

Вот мы и зашли с вами на вернисаж Высокой Моды. Давайте всегда помнить, что это просто хорошее шоу - им нужно наслаждаться и относиться с чувством юмора и долей здравого смысла. В самом деле, вы же не будете переживать из-за того, что не можете себе позволить разместить на стене вашей кухни полотно Мурильо или утверждать, что кто-то из ваших друзей нарисует гораздо лучше.

На улице весна. Жизнь продолжается и вы прекрасны. Осторожно, двери закрываются, следующая остановка – Pret-a-Porte!