Мир поклоняется Александру Маккуину

Вы никогда не задумывались, а что происходит с гениями, когда они нас покидают? А ведь по правде говоря они никуда и не уходят! Они продолжают окружать нас, напоминая о себе оставшимися творениями, идеями, подхваченными другими и праздниками. Именно таким праздником и явился ежегодный Гала Бал в Нью Йоркском музее Метрополитен прошедший 2 мая, во время которого была открыта выставка, посвященная творчеству гения – Александра Маккуина. Название экспозиции было полностью в духе самого дизайнера – Savage Beauty или Дикая красота. Для широкой публики выставка официально распахнула свои двери 4 мая и будет радовать до 31 июля этого года.
 
Гала Бал в Нью Йорке не зря называют Оскаром мира моды. Проводящийся ежегодно, под строгим оком лично Анны Винтур, этот вечер привлекает массу внимания знаменитостей и прессы.
 
Немного истории:
 
Официальное название этого бала – Гала Института Костюма [Costume Institute Gala] или Бал Института Костюма. Дата его проведения выбрана не зря – это дата открытия Института Костюма при Музее Метрополитен, который американцы называют просто Мет.

Первый бал был проведен в 1948 году.
Получить приглашение на Бал является очень престижным. Как правило, на Балу присутствуют знаменитости мира моды, музыки и кино, а также издатели и главные редакторы видных печатных изданий мира.
Принимающей стороной на Балу является американский Vogue, а расходы по проведению он делит поровну с домом Шанель.
Анна Винтур лично руководит организационным комитетом, а так же утверждает лист приглашенных.
Пригласительный билет не является бесплатным, но престиж Бала настолько велик, что знаменитости и корпоративные спонсоры не скупятся в своих тратах.
 
В 2005 году цена индивидуального билета составляла от $5 000 до $15 000, а корпорации были готовы уплатить за целый столик около $150 000.
В 2006 году доходы от проведения Бала составили почти $4,5 миллиона долларов.
В 2010 году цена за столик подпрыгнула до $250 000, однако желающих оказалось все равно больше, чем приглашенных.
Каждый проводимый Бал имеет свою тематику. Например, в 2009 году он был посвящен Американским женщинам, а хозяйкой его была Опра. Бал 2008 года проходил под тематикой «Супер герои – Мода и Фантазия», а его организаторами совместно с Анной Винтур были Джорджио Армани, Джордж Клуни и Джулия Робертс.
Бал состоит из двух официальных частей – это коктейльный прием и ужин. Проведение Бала всегда заканчивается открытием выставки, которая так или иначе связана с модой. Экспозиция радует посетителей обычно в течении 2,5 месяцев.
 
Балом этого года правила Британская мода. Феноменальный триумф Сары Бартон, занявшей место Маккуина после его кончины, сыграл в этом не последнюю роль. Сара не только блестящий дизайнер, но и прекрасный дипломат. Утверждение на должность главного дизайнера в доме Маккуин было для Сары престижным и сложным одновременно. Если ярко проявить свой собственный талант, то всегда есть риск быть обвиненной в недостаточной почтительности к самому Маккуину. Если же следовать линии дизайна Александра, то непременно найдутся недоброжелатели, которые будут обвинять в отсутствии собственного таланта и копировании Маккуина.
 
Сара справилась в возложенной задачей блестяще.
Она не торопит события и после кончины Александра не спешит создать коллекцию для Высокой моды, однако показанные ею коллекции ready-to-wear были более чем благосклонно приняты публикой. Сара была выбрана Британской королевской семьей для создания свадебного платья Кейт Миддлтон. Этот жест доверия навсегда зацементировал положение г-жи Бартон в мире моды.
На официальном открытии выставки Сара по праву разделила свой триумф не только с хозяйкой Бала – Анной Винтур, но и коллегой – британкой и дизайнером Стеллой Маккартни.

Выставленная коллекция составлена из изделий, созданных Маккуином в период с 1992 по 2010 год. Туда входят почти все дипломные работы Маккуина, выкупленные практически полностью Изабеллой Блоу. Летом прошлого года коллекция Изабеллы была готова к распродаже на аукционе Кристи. Однако Дафна Гиннесс выкупила коллекцию до начала торгов исключительно с целью сохранения этих бессмертных творений для будущих поколений.
 
Дафна Гиннесс, разумеется, тоже присутствовала на Балу.

На ней было платье из последней колекции Сары Бартон. Возможно перья весьма спорный материал, но как тут не узнать влияние самого Маккуина? Ведь больше всего на свете он любил шокировать!
 
В состав коллекции так же входит обувь, украшения и шляпы, созданные Филлипом Трейси.

 
Большинство шляп было создано для музы Трейси - Изабеллы Блоу.
 
В отдельном помещении демонстрируется документальный фильм, смонтированный домом Маккуин, в котором собраны все лучшие фрагменты его знаменитых показов.
Являясь страстной поклонницей творчества Маккуина и его безмерного таланта, сегодня я с большим удовольствием предоставляю его вашему вниманию.
 

 


Стелла Маккартни, очень близко знавшая Маккуина, и Сара Бартон, проработавшая с ним бок о бок почти 14 лет, внесли существенную лепту в работу над созданием этой экспозиции.
 
Многие знаменитости, присутствующие на балу, были одеты в творения Маккуина.

Жизель Бюндхен была изумительна в ярко красном платье из коллекции Маккуина 2005 года, в грациозности ей нисколько не уступала и Сальма Хайек.

На ней было платье, созданное уже Сарой Бартон для весенней коллекции 2011.
 
Платье Наоми Кэмпбелл было не самым удачным, хотя его тоже создал Маккуин. Зато она могла похвастаться весьма необычным аксессуаром, украшавшим её руку – русским олигархом Дорониным.

По своей значимости он превосходил сумку, но уступал обуви. Впрочем, на балу он был явно лишним. Кого интересует строитель на празднике моды?
 
В творение Маккуина из коллекции 2005 года была одета и Сара Джессика Паркер.

Мне кажется, что она незаслуженно была раскритикована во многих статьях.
Я нашла её внешний вид очень элегантным и соответствующим важности события.
 
Однако, одной из самых элегантных женщин на балу почти единодушно была признана Мадонна.

Прекрасная фигура и отлично подобранное платье голубого цвета и отделкой серебром, созданное Стеллой Маккартни, действительно выделяли её среди присутствующих.
 
Но вернемся к выставке.
Маккуин оказал огромное влияние на развитие моды конца ХХ - начала ХХI века.
 

 
Он не боялся смешивать различные стили, исторические события и эпохи, превращая их в идеи для одежды.
 

 
На выставке были представлены хорошо известные bumster trousers – брюки, сидящие низко на бедрах. Созданные Маккуином в 1995 году, они произвели сенсацию на грани скандала!
 
Своё место в экспозиции с почетом заняли жакеты-кимоно и пальто в стиле оригами.

Эти творения были созданы Маккуином под влиянием романтических силуэтов, датированных 1860, 1880, 1890 и 1950 годами. Под его гениальными руками они смогли донести часть истории, но уже в современном пересказе.

Вся экспозиция разделена на 5 подразделов, которые наиболее ярко демонстрируют подход Маккуина к моде.
 
Безумие мысли - Нетрадиционный подход к классической технике шитья, когда готовое изделие подвергается разрушению или частичной, но грубой форме модификации.
 

 
Романтическая готика - Образы, явившиеся Маккуину под влиянием мистики и колдовства, олицетворяющие собой смерть, разрушение и тьму.
 


Это было тематикой нескольких его коллекций, где он прибегал даже к помощи анти-героев, таких как пираты и разбойники.
 

Романтический национализм - Эта часть коллекции отражает глубокий интерес Маккуина к прошлому.
 

 

 

Романтический экзотицизм - Здесь мы можем увидеть тягу Маккуина к экзотическим и далеким местам в различных точках планеты.
 
Романтический примитивизм - Художественное воплощение идеи «благородного дикаря».
 
Все пять частей экспозиции помогают наиболее полно продемонстрировать личное видение Маккуина различных оттенков красоты и ужаса, а так же его романтическую возвышенность.



 
Это его модели из колекции «Данте» (осень-зима 1996 - 1997), «Номер 13» (весна-лето 1999), «Восс»[VOSS] (весна-лето 2001), «Ирере» [Irere] (весна-лето 2003) и «Атлантида Платона» - последняя колекция, созданная при жизни Маккуина, (весна-лето 2010).

Ювелирные изделия, созданные Шоном Ли и другие изделия из мастерской Маккуина представлены отдельно в так называемой «Кунсткамере».
 
Любой, даже самый полный рассказ, не может заменить посещения самой экспозиции. Однако такая привилегия доступна не каждой поклоннице таланта Маккуина на этом сайте. Я надеюсь, что смогла донести своим рассказом всю глубину и красочность выставки. Она действительно этого заслуживает. Помните, это было создано для нас в вами!
 
Ваша Инна
 
P.S. Инна Бородина выражает искреннюю признательность пресс-офису музея Метрополитен, а так же дому Моды Маккуин за предоставленные ими материалы