Интервью - Художник современности Алекс Рия: «Смысл искусства – в самовыражении».

Как говорили наши предки, «талантами земля русская полнится». Русские давно зарекомендовали себя во всем мире как «самые-самые». Это у нас все всегда «не слава Богу», но это и у нас «великие классики литературы», «великие спортсмены современности», «великие композиторы» и «великие балерины». Это у нас Запад учится до сих пор «любить по-русски», «танцевать по-русски», «играть по-русски». Но сколько бы ни учился Запад, подражая нам, а мы в свою очередь, старательно подражаем ему, нам никогда не стать «западными», а им никогда не стать «русскими»….
В очередной раз русская Земля и душа создала нечто, что восхитило и покорило Запад. И если почти вся Европа уже живо обсуждает новое имя в искусстве – Алекс Рия - и любуется новой техникой мастера и его картинами, прицениваясь и размышляя, Россия пока еще дремлет и не разделяет западной любви к «народному промыслу», к коему у нас принято относить выжигание по дереву.
Алекс Рия – самарский художник, которому удалось покорить Запад, один из тех, кому удалось вывести жанр «выжигания» на уровень самостоятельного жанра. Он действительно «рисует» картины огнем.
Мы встретились с ним в Италии, где он готовился к проведению выставки, и побеседовали с мастером о его работах, жизни и планах на будущее.



- Алекс, вопрос сразу по существу – почему выжигание?

А. Р.: « Я очень любил работать по дереву и, однажды ради развлечения выжег цветочек на дощечке. Он мне показался тогда очень живым и очень «теплым». С того момента и начался мой роман с «огнем». В то время выжигание многими воспринималось и до сих пор воспринимается как нечто из «народного» промысла, как декоративно-прикладное искусство, и не являлось самостоятельным развитым жанром. Мне – с первого моего момента знакомства с этой техникой, с того самого момента, как я влюбился в него - всегда хотелось уйти от декоративности, вывести этот жанр абсолютно на новую ступень развития, соединив технику выжигания с формой художественной графики, сделав его новым самостоятельным направлением в искусстве».

- А кто нибудь из известных художников работал в том же жанре?

А. Р.: Да, я не одинок в своем деле (улыбается) У меня есть великие учителя, потому как выжигание по дереву по сути известно уже давно. В той или иной форме его можно встретить в культуре любого народа. Первые предметы быта, украшенные выжженным узором, датируются приблизительно 700 годом до нашей эры и обнаружены в Перу. В средние века в Европе выжигание стало уже не только формой народного творчества, но и действительно искусством. Им занимались многие знаменитые художники, такие как Рембрант, Брюйер, Пабло Пикассо, и писатель Виктор Гюго. Так что я просто скромно продолжаю начатое великими.



- В каком жанре вы начали выжигать по началу?

А. Р: Мой творческий путь начался с одного из самых сложных жанров - с портрета. Сначала это были «наивные» копии фотографий близких мне людей, я выжигал их портреты в качестве подарка на различные праздники, таким образом я стал серьезно работать над техникой исполнения, стремясь как можно точнее передать то, что ускользало от взгляда. Как художники работают над техникой и видом мазка в живописи, мне хотелось найти «свой мазок» в моем жанре. И я сделал это! Мне удалось достичь о чем мечтает каждый художник, будь то живописцы, портретисты, абстракционисты, скульпторы и фотографы - живой взгляд, выражение лица, меняющееся в зависимости от освещения.



- А как на счет других жанров? Или вы только портретист?

А. Р.: После портрета я начал работать и в других жанрах, таких как пейзажи, натюрморты, анималистка, но в каком бы жанре я не работал, я всегда старался соблюсти один из главных «законов» древних иконописцев, чьи работы до сих пор считается вершиной мастерства и шедевральности изобразительного искусства - ничто в картине не должно отвлекать зрителя от центрального образа. Именно этот принцип, на мой взгляд, позволяет создать картину, которая как волшебное зеркало, отражает через внешний облик красоту, глубину, непостижимость и необъятность мира внутреннего.



- Вы выжигаете картины на заказ?

А. Р.: да, конечно. Мне нравится работать и общаться с людьми. В нашей галерее есть такая услуга – вы можете заказать портрет в подарок и сделать сюрприз своему близкому – ему не надо приходить к нам, мне достаточно вашей самой лучшей фотографии.

- Вы выставлялись в России или за границей?

А. Р.: Да, я участвовал в выставках в моем родном городе Самаре. Мы подавали заявку на участие в выставке «Премия Кандинского», но по-видимому организаторы конкурса не оценили мои работы. Я возил некоторые свои работы в Германию, где они вызвали большой ажиотаж, 2 из них были проданы в частные коллекции. Сейчас мы пока планируем провести выставку в Италии ближе к лету. Пока об этом ведутся переговоры.



- Кто помогает вам в организации выставок и работе с вашими картинами?

А. Р.: В первую очередь, всеми организационными вопросами занимается моя дочь. Собственно говоря, это она была вдохновительницей и создательницей галереи «Александрия studio».

- Вы стремитесь к славе?

А. Р.: нет, но я стремлюсь к творчеству. Постоянно. А славу и публичность я не люблю. Я даже фотографироваться не люблю. Вам же я тоже отказал в фотографии (улыбается). Какая разница, как я выгляжу, если вам нравятся мои картины – вы будете любить их просто так. Не правда ли?

- В чем вам видится смысл искусства?



- Смысл искусства – самовыражение. Как и смысл жизни. Если вам есть чем поделиться – делитесь, если вам есть, что сказать – скажите, если вам есть, кого любить – любите. Ради чего же жить тогда еще?!

- Вы сотрудничаете с благотворительными организациями?

А. Р.: Одна их тех прекрасных вещей, которые мы можем с вами делать – неважно кто вы – художник, поэт, программист или продавец – это помогать тем, кто в этом нуждается. Мы сотрудничаем с межрегиональной благотворительной организацией «Добрая планета», мы поддерживаем WWF России, мы помогаем обществу попечителей над брошенными животными
«Твои друзья». По-моему, не плохо, да?



- Где вы черпаете свое вдохновение?

А. Р.: Я ищу вдохновение повсюду, я постигаю мир каждый день, я учу и обучаюсь сам, я вижу красоту природы, человека, города или животного, и в моей душе рождается удивительное, благоговейное желание – передать ее, поделиться этой красотой с людьми вокруг. Наш мир необъятен, и мое творчество – всего лишь попытка сказать свое слово благодарности Творцу…. Спасибо за чудо бытия!



Интервью записала Анна Мерлино. Все материалы печатаются с разрешения автора.
В статье использованы материалы с персонального сайта художника Алекса Рия - www.alexriya.ru